Cultivating Meaning
En leken og kollaborativ kunstworkshop med bruk naturmaterialer for barn og voksne sammen med billedkunstnerne Marit Silsand og Line Sanne.
Workshop
Lørdag 5. November 13:00-14.30 Barn 1-3 år
Søndag 6. november 13:00-14:30 Barn 4-6 år
Foto: Marit Silsand
Denne helgen forvandler billedkunstnerne Line Sanne og Marit Silsand scenerommet på Elefantteatret til et atelier fylt med ulike organiske materialer. Sanne og Silsand inviterer til en samskapende workshop med naturmaterialer, for barn i alderen 1 - 6 år. Sammen med kunstnerne får barn og voksne leke med og skape organiske skulpturer og installasjoner med bruk av materialer som trevirke, siv, stein, leire, vann, papir, papp, gress, jord, plantefarger og tekstil. Det legges opp til at barna, med deres nysgjerrighet og lekende, kroppslig tilnærming, får mulighet til å undersøke, re- og dekonstruere på deres egne premisser og ut ifra deres egen kompetanse. I workshopen legges det opp til tett samspill mellom kunstnerne og barna, slik at barnas stemmer og uttrykksformer kommer til syne gjennom den skapende handlingen.
Gjennom workshopen får deltakerne tre inn i kunstnernes arbeidsrom og på denne måten inkluderes rett inn i en kunstnerisk prosess. Kunstnerne inntar en skapende og formidlende rolle, samtidig som de støtter og bistår når barna har behov for hjelp.
Intensjonen med Cultivating Meaning er å la kunsten virke som en relasjonell møteplass for samskapende arbeid, der teorien om leke-driften hentet fra den tyske filosofen Friedrich Schiller et sentralt fundament. I Cultivating Meaning anvender Sanne og Silsand leken som et frigjøringsrom og et handlingsrom, og sammen med barna fører de arbeidsprosessen fremover og utover, uten å måtte ha et forhåndsbestemt mål. Barnas eierskap til samarbeidet vektlegges og sees på som en inngangsport til barnas medvirkning i arbeid med visuell kunst.
“När barna jobbar med konst tänker vi att barna jobbar med att utveckla eller förfina
sin kreativitet och detta fick barnen verkligen göra i det här sammanhanget. Under
projektets gång var det mycket rörelse, glädje och nyfikenhet i rummet!”
Foto: Marit Silsand
Litt praktisk informasjon:
Ta på klær som tåler lek og eksperimentering med naturmaterialer
Voksne inviteres inn som aktive deltagere. Trenger ingen forhånds kompetanse.
Det serveres frukt midtveis (frukt får man der)
Varighet 1 time 30 minutter
Foto: Marit Silsand
Line Sanne (f.1980) bosatt på Tjøme, er utdannet Spatial designer/scenograf ved Central Saint Martins college of Arts and Design, London og har en Mastergrad i Faglitterær skriving. Hennes kunstneriske arbeider tar ofte utgangspunkt i stedsspesifikke fenomener, da hun er opptatt av å undersøke hvordan rommene, stedene og materialene påvirker hennes estetiske handlinger, både fysisk og psykisk. Sanne arbeider med relasjonelle prosjekter hvor andre menneskers handlinger danner en vesentlig del av det kunstneriske uttrykket. De seneste årene har hun latt seg fascinere av Kjetil Røeds gransking av de elleve dydene og Friedrich Schillers teori om lekedriften. Temaer i hennes arbeider dreier seg hovedsakelig om oppmerksomhet, samarbeid og solidaritet.
Marit Silsand (f.1980), bosatt i Oslo, er billedkunstner med utdannelse fra Gerrit Rietveld Academie, San Francisco Art Institute og Fatamorgana Fotokunstskole i København. Hun jobber hovedsakelig med analog og digital fotokunst, naturmaterialer og relasjonelle workshop. Temaene i arbeidene kretser seg rundt identitet, relasjoner og materialitet. Silsand er også utdannet ved VEA Norges Grønne Fagskole i linjen «Experimental expressions with plant materials» som har ledet kunstnerskapet mer inn i en eksperimenterende tilnærming til naturmaterialer.